油畫藝術家的詩意與憂鬱
Jennifer Perry 來自美國伊利諾伊斯，她自創一套怪誕、黑暗的超現實主義和喚起深沈的油畫風格，作品充滿詩意和精神層面的黑色幽默，獨具個人風格。（收錄於XFUNS第42期）
前往觀賞Jennifer Perry相關作品
- Jennifer Perry
- 星座：牡羊座
- 城市：美國伊利諾伊斯 Illinois
- 工具／技巧Art Tools / Techniques：油畫(Oil paintings)
- 特長：插畫、油畫
- 座右銘：Learn the basics, develop your skills, and then push those basics and skills beyond anything that they were intended for.
從蹲馬步學起，磨練技巧，伺機而動。 - Websute：www.jenniferperry.com
專訪‧Jennifer Perry
請向《XFUNS》的讀者自我介紹。
我是 Jennifer Perry，一位住在美國伊利諾伊斯的藝術家，自創一套怪誕、黑暗的超現實主義和深沈的油畫風格。看過我的畫作，轉變你的心情。
請談談影響你進入插畫領域的人物或事物？
談到影響我藝術作品的元素，要回溯到孩童時期，小時候我受到嚴重的虐待，被人忽略，沉默不語的孩子，唯有依賴藝術傳達我的心聲。當時，我用畫筆探索著生命的困惑，不間斷地作畫，感到非常孤單。直到有一天，我在圖書館溜躂，發現一本很大的圖畫書，皮諾丘的故事，我一讀再讀，似乎一切開始變得美好，好多快樂的圖片、好多有趣的主角。我的視線停留在某一頁，皮諾丘睡著了，身上的木腳因為著火而燃燒，他驚嚇而沮喪的表情，是我有史以來，看過最神奇而可怕的事物。皮諾丘的臉色因為痛若而扭曲，我很想幫他，真想把時光倒轉，但這是不可能的。那場意外畫面始終停留在我腦海中（一張插畫竟然能影響一個人至深！）長大後，我畫著醜惡的事，悲傷受虐的人，和隱藏在故事背後的插畫角色。
人們臉上的表情是啟發我作畫的靈感來源，來自靈性，心靈方面。同時，「神情」，是身為「人」必有的特色，有時候，人生有苦有痛，不幸的情緒，讓我們更能對他人感同身受。當我們克服了這道難關，隨即迎接喜悅的降臨。
有些藝術家形容你的畫「充滿詩意和精神層面的黑色幽默，具有獨特的個人風格」，你同意這樣的觀點嗎？
我同意這樣的看法。我的作品穿越了表層的意義，深入刻畫在觀者的心中。
你可以把我的畫作視為充滿矛盾的作品，內在隱藏現實的世界，是外在日常生活所看不到的。每件畫作的背後，蘊涵著思想與心情，夾帶不成比例的肢體語言和姿勢，和誇張的表情。另外，我真的很喜歡拿人的身體外型來做試驗。在比例不對稱的身體，畫上奇怪的膚色。我透過這種繪畫方式，表達世界不是盡如其表，也許夾雜著其他的暗示性。
請談談你的創作過程。
我準備開始作畫的時候，與內心展開一段長長的對話。一旦感覺內心寧靜，就會開始想像著生活、靈魂、情境，一瞬間，不可思議的景像投射在畫紙上，於是我就動筆畫下這些作品。
據你的網站透露，你的作品描繪人們的心靈層面，痛苦的核心，所以你說明自已的創作是偏治療系藝術嗎？
藝術本身可以治療畫家的心和觀畫者的心。就我的作品來說，它本身是一種「對話」，觀畫的人透過作品和我產生對談，我們彼此訴諸衷情，分享秘密，若在互動中，產生「治癒」的可能性，這也是一個好消息吧。透過作品，你希望傳達的主要思想是什麼？一層又一層的意義，結合人們的心靈，反應人們的情緒變化，詮釋內心世界的浮動。
我推崇Ann Harper, Steve Shans、Pia VanRavestein、 Pearl Fryer, Dan May、Joe Sorren、and Craig LaRotonda。這些藝術家的作品很棒，他們都是很好的人。
我在進行祕密計畫，你可以上網看看我的網站，有一些我的作品。
你和客戶互動之間的重要經驗是什麼？
最令我感到訝異的是，顧客把我的作品，視作日常生活的一部份，很自然的融入內在生活，我的藝術活躍於他們的生活裡，這是當初作畫時，想都沒想到的。我非常重視這樣的連結點，不會把它視為理所當然，也覺得很感動。
對於想有志進入插畫領域的人，你有什麼忠告可以提供？
對於想加入這個領域的有心人，得先加強自我的藝術風格。你可以從自已喜歡的藝術家身上學東西，但是你不能抄襲他們的作品。這個世界上不需要一大堆畫同樣作品的藝術家。表達你自已，讓世界聽到你的聲音，瞭解你要說的話，尤其是你的獨特藝術風格很重要，勇敢表現吧！ 如果作品沒有得到認同，也不要灰心，花個幾年的時間去尋找你的風格，把追尋風格當作是一個過程，不要忽略這個階段，「追求」比「到達目的」更重要。
其次、從蹲馬步學起，磨練技巧，把基礎功夫當做準備，伺機而動，不要盲從也不用聽從別人教你怎麼做創意，隨著自已內心的真實面，向全世界宣告你的經驗。
第三、身為一個藝術家，隨時準備好「掙扎」，但是不要因阻礙而灰心或受限。犯錯時，儘可能學習經驗，不要鑽牛角尖。隨時讓自已有遭拒絕的準備，但是不要因為受挫就改變方向，把挫折視為契機，打開心房接受建言。
第四、不要隨著當代藝術起舞。表達自已的獨特風格。
第五、保持專業和禮貌。藝術家擁有的是力量，但是別讓權力沖昏了頭。做你自已，保有幽默感，不要假裝畢卡索或是任何人，做自已就對了，因為沒有人比你更好。相信你自已，也相信你的藝術，保持謙虛，不要唯唯諾諾。別忘了自已來自哪裡，也不要視任何事為理所當然。記得，一定不要拖稿，要準時，遵守約定。積極工作，盡情參與，別迷失在盲目的生活，以畫筆和畫布維生，別忘了，你可是個饑渴的藝術家呢！向全世界宣告你的存在。
第六、為自已所作的一切留下記錄，也是幫後繼者的忙。記得，助人為快樂之本。在藝術世界裡，空間很大，每個人都有容身之處，如果你能夠幫上別人的忙，就去做吧，保持慷慨，不要別有居心。
