Rina Donnersmarck

讓插畫自己說故事

小時候在日本長大，後來搬到德國的插畫家 Rina，對日本畫印象深刻，而德國幽深的森林，也讓她對黑暗童話產生了極大的興趣。每一張插畫都堅持手繪，Rina 認為這樣才能保持作品的活力和靈魂，她的筆是讓她在紙上表達自我內心的工具，讓筆下的角色和插圖自己說故事。

（收錄於XFUNS第48期）
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個人學習背景與經歷
7 歲以前，我在日本長大，之後搬到德國巴伐利亞，念完書後，我參加了薩爾茲堡的暑期學院插畫課，教授是 Jiri Salamoun。童年時期，我被所有這些很棒的日本角色和動畫圍繞，我欣賞他們的印刷用色和構成，如 Kunyoshi。在巴伐利亞，四周環繞著山林，點燃了我對晦暗俄國童話的興趣，似乎也對我的作品產生影響，使我的風格更加精細、注重細節也更富裝飾性。Tomi Ungerer 的童書讓我對更黑暗的事物產生興趣。

我在金斯頓大學取得學士學位。大學可以是個很好的途徑，讓你學習不同的技術，但它也可能完全毀掉你的創意。總之，對我來說，那是個極大的挫折。多年後，我才重拾起我自己的風格，和我從前
喜愛、能夠樂在其中的方法。

成為插畫家的過程
離開大學後，我開始為不同的音樂廳院設計傳單，從DJ之夜到倫敦的樂團， The Earlies樂團找上我，為他們的首次表演及新專輯設計作品。之後，就是透過口耳相傳了⋯差不多同時，Pictoplasma Books （www.pictoplasma.com）刊登了我的角色，因此我得到了英國當地以外的工作。

如何發展個人風格
我想，我的風格發展來自於多年不停歇的畫畫，以及混合了我身邊的所有事物。

創作概念
我通常並不會坐下來想：「我今天要畫這個。」或是「今天我要為一套系列作品發展一個概念。」我的畫作大部分是我和自己的對話。我所使用的材料和風格多半視心情而定，線條越細表示我越平靜。我感覺筆就像工具，讓我能將我的內在延伸到紙上。

靈感來源
我的靈感來自很多地方，大部分來自發生在我四周的事。可能是旁邊的一段對話，報紙上的故事，裙子上的花樣，街上的一隻狗，藝廊裡的一幅畫，開心或壞心情，我發現的小東西，音樂⋯任何事物。我是一棟公寓，裡面塞滿了能夠激發我靈感的事物。在我生氣或暴躁時，通常怪物們會爬出來，除非他們是開心的怪物。然後我就會想要畫出來。我無聊的時候，他們會來逗我開心

主要的客戶與合作經驗
現在我不只是一位插畫家，我也做娃娃，陶瓷器，以及和服裝業、佈景設計師合作。Anita Hass 請我裝飾她的商店，讓我有機會能從事更大規模的工作。感謝童話屋，讓我能將作品轉化為3D世界。

創作過程
大部份的時候，我不知道我要畫什麼。我只是開始亂塗亂畫，然後看它會變怎樣。我覺得我的角色們好像自己會說故事。當我畫的時候，我不會考慮到人們怎麼看它，或是喜不喜歡它 — 我只是把我心裡所想的畫出來。我自己的畫畫治療法⋯如果是按指示做的，那當然又不一樣。但即使是那樣，我心裡還是不會有一個最終的圖像，只有一個模糊的概念，知道它大概會是什麼樣子或要畫什麼。我幾乎總是會在工作的時候聽音樂 — 它可以迅速帶領你進入情境，可以挑選適合主題的音樂，就會很快進入對的情緒。當我設計唱片封面時，我常會聽要我設計的那張專輯音樂，然後選擇適合的媒材。

為爵士樂所設計的作品，我會用油畫棒或蠟筆非常自由地進行抽象創作（www.emanemdisc.com/psi08.html#07）。而雜誌或傳單，我通常會只用黑筆，做得很有平面設計感，然後用 Photoshop 上色。我不喜歡電腦繪圖，所以大部份只用軟體來上色，調整對比或構圖，但我會試著盡量將電腦的使用量降到最低。用電腦製作的圖像很容易喪失它的活力、性格和獨特性，以致變得沒有靈魂。

希望別人如何看待自己的作品
能使他們發自內心地微笑。

最滿意的作品
為音樂所做的作品。手中握著最後的成品時，那感覺真的很好！在經過漫長的製作過程後，終於走到這一階段。看到它出現在店裡的架上，這是此刻最棒的回報！

用一句話描述自己的作品
別讓自己太嚴肅！

如何克服創作瓶頸與困難
幸好，到目前為止我從沒有厭倦創作。若不創作，我會更厭倦生活。這像是一種持續的渴望，我夠幸運，能將喜歡做的事情變成職業。克服困難則像是創意的挑戰。還好目前為止，我總是可以在最後想出辦法來。討厭創作瓶頸 / 腦袋一片空白，我必須承認大部分的時候，當想出辦法來的時候我是最開心的，當我從那些掙扎中解脫出來的時候⋯

最希望自己是⋯
一隻樹懶。因為我好愛睡覺，而且看著牠們就讓我想笑。

最喜愛的藝術家和設計師
太多了。我最近才偶然發現插畫家 Ville Saviimaa的作品（www.villesavimaa.com），喜愛他特殊的用色和狂野的想像力。他用線條和有趣的角色創造了自己的世界。Ian Stevenson 有非常棒的幽默感，線條、角色十分單純，表現出它們的陰暗面（www.ianstevenson.co.uk）。Baxt 色彩繽紛的印刷設計，和為俄羅斯芭蕾舞團所設計的服裝上，具有動態感的插畫，使他們展現非常美妙的動作和活力，鮮艷的色彩看起來非常現代。Hockney和他的畫作情感。Rousseau 的野性世界。Saul Steinberg 能夠用非常簡練的線條、最有想像力的方式表達出好多事情。他不斷提醒著我，保持作品的單純性。透過他的觀察，用他的繪畫語言，他所展現的世界總是能激發靈感。名單持續增加⋯

正在進行的工作和下一步計畫
現在我正在為 Anita Hass 設計贈禮袋，他們請我在每個不同季節作不同的設計。一位朋友即將在兩週後結婚，婚禮上需要一些裝飾，所以讓我們回到花朵上吧⋯我想要再做些大規模的設計，或是一些唱片封面。或是我自己的小書⋯讓我們等著瞧吧⋯事實上我不是很喜歡訂計劃。